• Festival Internacional y Concurso de Arte Simbólico
    Festival Internacional y Concurso de Arte Simbólico
    ZEN ART FESTIVAL | FESTIVAL DE ARTE ZEN
    Fecha límite de inscripción: 15 de junio de 2020

Festival Internacional de Arte Zen

 "ZEN ART FESTIVAL" Festival internacional-concurso de arte simbólico

Plazo de inscripción: hasta el 15 de junio de 2020 inclusive.
Fechas de exposición: 23-30 de junio de 2020, horario: 11.00-19.00
Vernissage: 24 de junio de 2020, 18.00. Anuncio de ganadores y entrega de diplomas: 30 de junio de 2020, 16.00
DIRECCIÓN: Rusia, Moscú, Kuznetskiy Most, 20 (Sala de exposiciones de la Unión de Artistas de Moscú)

Cuando la mente se libera de la rutina de los deseos y las pasiones, cuando el silencio llena todo tu ser, cuando toda la creación está en el punto de la contemplación, - entonces nace el arte zen. El loto de un mundo sin límites se revela. La belleza pura despierta la realización creativa. Toda la gama de experiencias trascendentales se vuelve accesible y entendida. El festival presenta las obras de los artistas, realizando su comprensión del mundo a través de la sabiduría del zen, utilizando medios visuales e inspiración divina.


FESTIVAL INCLUYE:
1) Exposición;
2) Concurso;
3) Conferencia "Zen del arte moderno";
4) Clases magistrales y clases de demostración;
5) Proyecciones de video de películas relacionadas con el tema del festival.

RESTRICCIONES DE EDAD:
Los autores mayores de 18 años tienen derecho a participar en el Festival Internacional de Arte Simbólico "Zen Art Festival".

LAS FORMAS DE LA PARTICIPACIÓN:
1) ORIGINAL: el autor presenta los originales o giclée de sus obras en la exposición;
2) COPIA: las obras se exhiben en forma de fotocopias (en papel, cartón espuma o lienzo).

SECCIONES / NOMINACIONES:

Las obras (a tiempo completo y a tiempo parcial) se exhiben en la sala de exposiciones y participan en el programa en las siguientes nominaciones de la exposición:

1) Simbolismo místico
2) Realismo mágico
3) Realismo fantástico
4) Surrealismo
5) Videoarte
6) Cosmismo 
7) La filosofía de Zen en el tiempo:
- Zen del presente;
- Zen del futuro;
- El zen es atemporal;
8) Filosofía de Zen en el espacio:
- Zen en caras
- Dzen-relieves
- Zen en volumen
- Mascotas Zen
9) La filosofía zen en el mundo virtual:
- Esoterismo en movimiento
- Historias filosóficas
- Video arte zen
- Animación zen
10) Filosofía de la comunicación zen:
- Vibraciones de Zen (premio de simpatía del público)
- Instalación en el espíritu Zen
- Artes de simbiosis zen

Además, en la semana del concurso se determinarán las siguientes nominaciones:
- La mejor obra simbólica;
- La mayor resonancia del público;
- Dzen presente;
- Dzen del futuro;
- Zen está fuera del tiempo.
 

ESPECIFICACIONES:

Se aceptan obras bidimensionales y tridimensionales en la exposición.
Las dimensiones bidimensionales de la obra no pueden exceder 75 x 85 pulgadas (192 x 218 centímetros).
Una obra de arte tridimensional (es decir, escultura) no puede exceder 72 x 72 x 24 pulgadas (184 x 184 x 61 centímetros).
Se ha introducido un coeficiente adicional para trabajos planos: con un tamaño de lienzo de más de 90 cm y hasta 140 cm, en su mayor parte, se cobra un pago adicional del 50% del costo. Posteriormente, el cálculo es para cada paso de 50 cm.
 
LAS CATEGORÍAS PROFESIONALES:
 
Toda persona mayor de 18 años que cree obras de arte en uno de esos estilos artísticos (nominación del proyecto) tiene derecho a participar en la exposición, una vez que el comité organizador haya aprobado las obras presentadas al concurso.
 
ACUERDO ADICIONAL

Los artistas que participan en la exposición son responsables de los costos asociados con la entrega de obras al sitio y del seguro de las obras de arte mientras está en tránsito. También le pedimos que lea el "Reglamento General", que regula la relación entre autores, organizadores de exposiciones y asesoramiento de expertos.

Acceso rápido a las páginas.:

Reglas de participación (cómo participaк)
Reglamento General
Contactos

ACERCA DEL FESTIVAL DE ARTE ZEN

 

 


"ZEN ART FESTIVAL | FESTIVAL DE ARTE ZEN"

Festival internacional-concurso de arte simbólico

 



 

"Pon tu corazón, mente
y alma incluso en tus acciones más insignificantes.

Este es el secreto del éxito."

– – Swami Sivananda –

 

"ZEN ART FESTIVAL" Festival internacional-concurso de arte simbólico

Plazo de inscripción: hasta el 15 de junio de 2020 inclusive.
Fechas de exposición: 23-30 de junio de 2020, horario: 11.00-19.00
Vernissage: 24 de junio de 2020, 18.00. Anuncio de ganadores y entrega de diplomas: 30 de junio de 2020, 16.00
DIRECCIÓN: Rusia, Moscú, Kuznetskiy Most, 20 (Sala de exposiciones de la Unión de Artistas de Moscú)


Cuando la mente se libera de la rutina de los deseos y las pasiones, cuando el silencio llena todo tu ser, cuando toda la creación está en el punto de la contemplación, - entonces nace el arte zen. El loto de un mundo sin límites se revela. La belleza pura despierta la realización creativa. Toda la gama de experiencias trascendentales se vuelve accesible y entendida. El festival presenta las obras de los artistas, realizando su comprensión del mundo a través de la sabiduría del zen, utilizando medios visuales e inspiración divina.


 

FESTIVAL INCLUYE:
1) Exposición;
2) Concurso;
3) Conferencia "Zen del arte moderno";
4) Clases magistrales y clases de demostración;
5) Proyecciones de video de películas relacionadas con el tema del festival.

 

RESTRICCIONES DE EDAD:
Los autores mayores de 18 años tienen derecho a participar en el Festival Internacional de Arte Zen y Simbólico "Zen-Art".

LAS FORMAS DE LA PARTICIPACIÓN:
1) ORIGINAL: el autor presenta los originales o giclée de sus obras en la exposición;
2) COPIA: las obras se exhiben en forma de fotocopias (en papel, cartón espuma o lienzo)..

 

SECCIONES DE EXPOSICION: 
1) pintura 2) gráficos 3) escultura 4) fotografía 5) textiles 6) manualidades 7) instalación 8) videoarte 9) animación

 

  EXPOSICIÓN, CONCURSO  

 

NOMINACIONES: 

Las obras (de ambas formas de participación) se exhiben en la sala de exposiciones y participan en el programa en las siguientes categorías:

2 symbol  1) Simbolismo místico 
8 symbol  2) Realismo mágico
5 symbol  3) Realismo fantástico
4 symbol  4) Surrealismo
11 symbol  5) Videoarte
3 symbol  6) Cosmismo
9 symbol 
7) La filosofía de Zen en el tiempo:
- Zen del presente;
- Zen del futuro;
- El zen es atemporal;
10 symbol 
8) Filosofía de Zen en el espacio:
- Zen en caras
- Dzen-relieves
- Zen en volumen
- Mascotas Zen
11 symbol 
9) La filosofía zen en el mundo virtual:
- Esoterismo en movimiento
- Historias filosóficas
- Video arte zen
- Animación zen
7 symbol 
10) Filosofía de la comunicación zen:
- Vibraciones de Zen (premio de simpatía del público)
- Instalación en el espíritu Zen
- Artes de simbiosis zen

 

  CONFERENCIA  

 

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Paradigma de la conferencia:

Zen ha crecido del budismo y el taoísmo y ha sido la única forma de budismo durante siglos. Zen acepta todo lo que es cierto en cualquier religión, reconoce a los seguidores de todas las creencias que han llegado a su totalidad; No obstante, sabe que una persona cuya educación religiosa se basó en el dualismo, a pesar de la gravedad de sus intenciones, tendrá dificultades innecesarias durante mucho tiempo antes de llegar a la iluminación. Nadie puede describir la iluminación a otra persona. Para sentirlo, debes lograrlo tú mismo. El maestro puede mostrar el camino o ayudar al estudiante con su guía, pero el trabajo en sí mismo, como el logro de la iluminación, depende completamente del estudiante.

La lista de los conferenciantes se forma

  Inscribirse en la conferencia (en calidad de ponente o participante)

 

  CLASES MAGISTRALES / PROGRAMAS DE CINE Y VIDEO   

Experiencia líder más allá de las limitaciones de tiempo y espacio, incorporada en formas comprensibles

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Talleres y prácticas colaborativas
Los maestros de Rusia y varios países llevarán a cabo prácticas abiertas y clases magistrales.

Se está formando la lista de clases magistrales.

 
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Proyecciones de películas y videos
Películas exclusivas y encuentros con directores y operadores que crean películas sobre el tema del festival

Se está formando una lista de películas y vídeos

 
 
     

 

"Pon tu corazón, mente y alma incluso en tus acciones más insignificantes. Este es el secreto del éxito"

– Swami Sivananda

  
     
  GERENTES DE PROYECTO:       

 

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Bendición

Dharamsala - Residencia del líder del Tíbet, Dalai Lama XIV.

Aquí Zen Art Festival recibió la bendición de los monjes del monasterio de Tsuglakang

 
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El director del arte del proyecto

Arkady Babich
Artista, ilustrador, diseñador, fotógrafo, viajero explorador.
Vicepresidente de la Asociación Internacional de Curadores;
Miembro del Presidium de la Unión de Arte Euroasiático; 
Miembro de la Unión Creativa de Artistas de Rusia;
Miembro de la Unión Profesional de Artistas de Rusia.; 
Miembro del Club de Viajeros Yuri Senkiewicz.
Los trabajos se encuentran en colecciones privadas en Rusia, Estados Unidos, Alemania, Italia, España.
Campo de interés: prácticas zen, realismo simbólico, fotografía de viajes, diseño, ilustración
Sitio personal: babich-design.ru

     
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Curadora del programa de la conferencia
Alena Appel

 

Artista, escultor,
viajero
psicólogo practicante
miembro de la Unión de Arte Euroasiático

 
     
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Productor del proyecto

Fedor Filkov

 

Presidente de la Asociación Nacional de Curadores,
Vicepresidente de la Unión de Arte Euroasiático, 
Vicepresidente y jefe del gremio "Art Management" de la Unión de Arte Euroasiático; 
Miembro de la Presidencia de la Sociedad Nacional Pastelista;
Presidente de la sección rusa del Fondo Mundial de las Artes;
Académico de la Academia Europea de Ciencias Naturales;
Miembro de la Asociación Internacional de Escritores y Publicistas.

 

Productor de más de 50 proyectos y programas rusos e internacionales.

 

 

Acceso rápido a las páginas.:

Reglas de participación (cómo se toma la participación)
Reglamento
Contactos

¿Cómo participar?

"ZEN ART FESTIVAL" Festival Internacional de Arte Zen

Plazo de inscripción: hasta el 10 de junio de 2020 inclusive.
Fechas de exposición: 23-30 de junio de 2020, horario: 11.00-19.00
Vernissage: 24 de junio de 2020, 18.00. Anuncio de ganadores y entrega de diplomas: 30 de junio de 2020, 16.00
DIRECCIÓN: Rusia, Moscú, Kuznetskiy Most, 20 (Sala de exposiciones de la Unión de Artistas de Moscú)

RESTRICCIONES DE EDAD:
Los autores mayores de 18 años tienen derecho a participar en el Festival Internacional de Arte Zen y Simbólico "Zen-Art".

 
MATERIALES DE INSCRIPCIÓN / CÓMO INSCRIBIRSE PARA LA EXPOSICIÓN:

Para registrarse, debe enviar el siguiente material por correo electrónico a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.:
1) Aplicación de solicitud (descarga en Word, PDF)
2) Etiquetas para cada objeto de arte (descarga en Word, PDF);
3) Fotografía del autor (al menos 3x4 cm de tamaño);
4) Fotografías de obras competitivas (no menos de 200 ppp, no más de 20 Mb / cada una, los archivos de imagen de sus obras deben estar en formato JPG);
 
Después de que el autor ha enviado los materiales de registro al Comité Organizador, recibe las siguientes notificaciones:
1) La solicitud es examinada por una junta de expertos y admitida a la exposición;
2) Si el trabajo es admitido a la exposición, el autor paga la tarifa de inscripción dentro de los 3 días y envía un recibo de pago o una captura de pantalla.
El tamaño de las tarifas de registro y los métodos de pago se indican en las secciones.:
     а) "Costo de participación / tarifa de registro"; 
     b) "Cómo pagar la tarifa de registro"

Después de que el comité organizador recibe una copia / captura de pantalla del pago de la tarifa de inscripción, se envía al autor una notificación oficial de la inscripción de la obra a la exposición desde el "Número de participante" asignado.

El número de entradas para un autor no está regulado. Es posible presentar una serie de trabajos, en este caso la serie se considerará un trabajo competitivo y el pago de la tarifa de registro para cada objeto individual o lienzo o archivo.
 
TÉCNICAS ACEPTADAS:

Las obras de la exposición se pueden presentar en las siguientes secciones.:
1) Pintura
2) Gráficos
3) Escultura
4) Arte digital
5) Textiles y no tejidos
6) Artes y oficios

SECCIONES / NOMINACIONES:

Los trabajos de exposición se pueden presentar en las siguientes secciones:
1) pintura
2) gráficos
3) escultura
4) fotografía
5) textiles
6) artes y manualidades
7) instalación
8) videoarte
9) animación

NOMINACIONES:

Las obras (originales y copias) se exhiben en la sala de exposiciones y participan en el programa en las siguientes nominaciones de la exposición:

1) Simbolismo místico
2) Realismo mágico
3) Realismo fantástico
4) Surrealismo
5) Videoarte
6) Cosmismo 
7) La filosofía de Zen en el tiempo:
- Zen del presente;
- Zen del futuro;
- El zen es atemporal;
8) Filosofía de Zen en el espacio:
- Zen en caras
- Zen-relieves
- Zen en volumen
- Mascotas Zen
9) La filosofía zen en el mundo virtual:
- Esoterismo en movimiento
- Historias filosóficas
- Video arte zen
- Animación zen
10) Filosofía de la comunicación zen:
- Vibraciones de Zen (premio de simpatía del público)
- Instalación en el espíritu Zen
- Artes de simbiosis zen

 
En la sección "Nominaciones" se dan más detalles sobre las nominaciones y las ilustraciones de grandes artistas..

ESPECIFICACIONES:

La exposición acepta obras bidimensionales y tridimensionales..
Las dimensiones bidimensionales del trabajo no pueden exceder 75 x 85 pulgadas (192 x 218 centímetros).
Una obra de arte tridimensional (es decir, escultura) no puede exceder 72 x 72 x 24 pulgadas (184 x 184 x 61 centímetros).
Se ha introducido un coeficiente adicional para trabajos planos: con un tamaño de lienzo de más de 90 cm y hasta 140 cm, en su mayor parte, se cobra un pago adicional del 50% del costo. Posteriormente, el cálculo es para cada paso de 50 cm.
 
CATEGORIAS PROFESIONALES:
 
Cualquier persona mayor de 18 años que cree obras de arte en uno de los estilos artísticos indicados (nominación de proyecto) tiene derecho a participar en la exposición, después de la aprobación por el comité organizador de las obras presentadas a la competencia.
 
ACUERDO ADICIONAL

Los artistas que participan en la exposición son responsables de los costos asociados con la entrega de obras al sitio y del seguro de las obras de arte mientras está en tránsito.
También le pedimos que lea el "Reglamento General", que regula la relación entre autores, organizadores de exposiciones y asesoramiento de expertos.

Sobre las artes zen

Si la originalidad de la pintura europea determinó el uso de una perspectiva lineal, entonces el oriental (China, Japón) - fue fuertemente influenciado por el espíritu del zen. Sobre lo que es - lea en esta publicación.

Дзен в живописи

¿Qué es el zen?

El budismo zen no es religión ni filosofía, ni psicología ni ciencia. Es una forma de vida y una visión de la vida, un ejemplo de lo que se llama el "camino de la liberación" en India y China. Esta es la aceptación de la naturalidad y la espontaneidad de la vida en toda su fluidez y sin causa.

La esencia del budismo zen es muy difícil de transmitir con palabras. Este sentimiento del mundo tal como es, no artificialmente dividido en objetos y acciones, en bueno y malo. Así como una moneda es lo que se concluye entre un anverso y un reverso, el mundo es ese elusivo "entre".

Las manifestaciones del zen en el arte.

Naturalidad y espontaneidad

Desde el punto de vista budista, cada momento es autosuficiente y no necesita ser justificado por algún propósito externo. Tal vida es hermosa: está en consonancia con la libertad de las nubes y los arroyos de montaña que deambulan por todas partes, flores en gargantas inaccesibles, cuya belleza nadie ve, y un oleaje oceánico, que lava la arena costera para siempre.

Por lo tanto, en la vida y en el arte, la tradición cultural del Lejano Oriente sobre todo valora la naturalidad y la espontaneidad (zu-jen). Se trata de un sonido infalible de sinceridad, característico de una acción impertinente e inmediata.

La casualidad dirigida

Las imágenes se forman tan naturalmente como las rocas y la hierba que representan. Esto no significa que la forma de arte del zen se crea por casualidad, y la imagen puede ser creada por una serpiente, que se sumergió en tinta y luego se dejó retorcer en una hoja de papel. Más bien, para el zen no hay dualismo ni contradicción entre el elemento natural del azar y el elemento humano del control.

Lentitud

Como el mundo no se va a ninguna parte, no hay ningún lugar para apurarse. Todo se puede tomar fácilmente, como lo hace la naturaleza misma. De ahí el principio: la prisa y todo lo relacionado con ella son destructivos. La falta de prisa también se asocia con una cierta no interferencia en el curso natural de los eventos.

Caligrafía en la confluencia de géneros

El estilo caligráfico de la pintura estaba más cerca de la actitud del zen: generalmente era un dibujo y un poema debajo, hecho en tinta negra sobre seda o papel. Oriente no se caracterizaba por una distinción estricta entre especialidades: la escritura y la poesía eran una de las principales ocupaciones de los científicos chinos, y la pintura china está muy cerca de la caligrafía. Por lo tanto, a menudo un científico, artista y poeta se combinaron en una sola persona.

La originalidad del género también estuvo influenciada por los materiales utilizados. El rimel negro chino transmite una amplia variedad de tonos dependiendo de la cantidad de agua agregada, y el rimel en sí tiene una extraordinaria riqueza de tonos de color negro. Dado que el toque del pincel es fácil y suave, y para que el mascarón salga de él de forma uniforme, debe deslizarse fácilmente por el papel absorbente, la posesión del pincel requiere una facilidad especial para los movimientos del brazo, el pincel y el hombro, que se asemejan más a una danza que a la colocación de letras en el papel.

Como resultado, un género especial de pintura nació en el Este, que más tarde se llamó sumi-e.

Sumi-e

 

En la pintura china, este estilo alcanzó su apogeo durante la dinastía Song (959-1279) y está representado por artistas como Xia Gui, Ma-yuan, My Qi y Liang Kai. En Japón, recibió el nombre de Sumi-e.

Los maestros de la era Song eran principalmente pintores de paisajes y crearon un estilo de "pintura de la naturaleza" que apenas era superado en ninguna parte del mundo. Nos pintan la naturaleza: montañas, aguas, niebla, rocas, árboles y pájaros, al igual que los budistas zen o taoístas sienten su vida. Es un mundo al que el hombre le pertenece sin dominarlo. Este mundo es autosuficiente, no fue "creado para" nadie y no tiene ningún propósito.

Китайский пейзаж

El paisaje chino

Los paisajes de Sun no son tan fantásticos y estilizados como los críticos occidentales parecen. Cuando viajas por lugares parecidos en una zona montañosa, este tipo de cosas se descubren cada vez que vuelves el camino, y sólo falta un fotógrafo para tomar una foto que parezca exactamente la pintura china. Una característica sorprendente de los paisajes de Sun, al igual que el sumi-e en general, es el vacío comparativo de la pintura, un vacío que, sin embargo, es parte de la pintura, no sólo un fondo sin pintar. Llenando un rincón de la hoja, el artista revive toda la superficie de la pintura.

Ся Гуэй

Xia Gui. Paisaje

La habilidad técnica del artista, la variedad de movimientos del pincel, desde la gracia sutil hasta la vitalidad cruda. Este pincel pinta con cuidado todos los detalles del árbol, luego esboza solo contornos generales y masas, cuya textura se crea por "aleatoriedad controlable": pelos de pincel desaliñados y coloración desigual del papel con tinta. El secreto de esta técnica es la habilidad para equilibrar la forma con el espacio vacío y, sobre todo, para sentir el momento en que se dice suficiente.

El ojo occidental en estas pinturas queda inmediatamente impresionado por la falta de simetría, la desviación constante de las formas regulares y geométricas, y la recta y la curva. Una línea dibujada con un pincel suele ser irregular, angular, extrañamente curvada, intermitente o ligeramente lisa, pero siempre más espontánea de lo predecible.

Los humores de Furyu

Una existencia sin propósito es un tema constante en todos los géneros del arte zen y expresa el estado interno del propio artista, que no va a ninguna parte y existe fuera del tiempo.

Este sentimiento a veces se encuentra en la gente común, y es precisamente en esos momentos que perciben esos deslumbrantes destellos del universo que iluminan en la memoria imágenes al azar: el olor de las hojas ardientes al amanecer de una brumosa mañana de otoño, el vuelo de las palomas en el rayo del sol contra una nube o el llanto solitario de un pájaro. en la espesura del bosque. En el arte zen, cualquier paisaje, cualquier bosquejo de bambú mecido por el viento o rocas solitarias es un eco de esos momentos.

Суми-э

Sumi-e

Si el estado de ánimo de este instante expresa soledad y paz, se llama sabi.

Si un artista se siente deprimido o triste y con un tipo tan especial de vacío de sentimientos nota brevemente algo ordinario y natural en toda su "talidad" inexpresable, ese estado de ánimo se llama wabi.

Si un instante provoca una tristeza nostálgica más fuerte asociada con el otoño y la sensación de muerte del mundo, entonces se llama avare.

Cuando algo místico y extraño aparece en lo que vio, como un indicio de algo desconocido y eternamente inaccesible, ese estado de ánimo se llama yugen.

Estas palabras japonesas completamente intraducibles describen los cuatro estados de ánimo principales de Furu, es decir. la atmósfera general del "gusto" zen en esos momentos de la vida "sin rumbo".

Haiga y zenga

A principios del siglo XVII, los artistas japoneses habían desarrollado un estilo de sumi-e aún más significativo e "improvisador", llamado haiga, que es una ilustración de poemas de haiku. Este género evolucionó a partir del zeng, los bocetos relajados de los monjes zen que sirvieron como ilustraciones para versos o refranes.

Zenga es el dibujo de caracteres chinos, círculos, ramas de bambú, pájaros y figuras humanas con estos trazos de pincel libres y potentes, que todavía parecen estar llenos de movimiento cuando el trazo ya está aplicado. Uno de los motivos zeng más comunes es el círculo. Pero incluso una figura aparentemente simple está llena de expresividad: este círculo no solo está ligeramente desplazado y torcido, sino que la textura de las líneas en sí está llena de vida y tensión, con salpicaduras aleatorias y espacios de movimiento con un pincel áspero.

Энсо - круг, символ дзен

Enso - círculo, símbolo zen

Por lo tanto, un círculo abstracto o "ideal" se convierte en un círculo vivo concreto y natural, al igual que las rocas y los árboles, las nubes y el agua se parecen más al ojo chino, y menos aún se parecen a las formas de un geómetra y un arquitecto.

Dzenga y haiga son las expresiones más "extremas" del estilo sumi-e: aquí es la más orgánica, ingenua y grosera y abunda en esas "coincidencias controlables" del pincel, que encarnan la increíble "falta de sentido" de la naturaleza misma.

Reglas generales

Condiciones de participación en el proyecto
Al participar en el Festival Internacional de Arte ZEN y Simbólico "ZEN ART | ZEN ART", acepta las siguientes condiciones y garantiza al Comité Organizador y organizador de la exposición NextArt Co Ltd/NextArt Global Art Agency que toda la información de registro que ofrece es cierta, precisa y:
 
Derecho
La exposición está abierta a artistas de 18 años de edad o mayores, cuyo uso por el Comité Organizador y NextArt Co Ltd / NextArt Global Art Agency no viola ni violará ninguna ley o normativa aplicable, ni ningún acuerdo del que sean parte.
 
Derechos de autor
Todas las imágenes que representarán son imágenes de obras de arte originales creadas por sí mismas o son obras de arte creadas por el artista que le autorizó a presentar imágenes en su nombre. Las imágenes presentadas por usted no violan los derechos de privacidad, publicidad, derechos de autor u otros derechos de propiedad intelectual de cualquier persona física o jurídica. No puede crear, distribuir o reproducir de ninguna manera ningún material con derechos de autor, marcas comerciales u otra información privada sin el consentimiento previo por escrito del propietario de dicha propiedad. En consecuencia, el Comité Organizador tiene derecho a poner fin a toda relación con cualquier artista que viole el derecho de autor si se recibe una notificación del propietario del derecho de autor o del abogado del propietario del derecho de autor.
 
El objeto de la obra de arte
Usted acepta que la obra de arte que enviará al Comité Organizador para participar en la exposición no incluirá material pornográfico, sexualmente explícito, violento y / o racista.
 
Consejo de expertos
Las obras enviadas al Comité Organizador se presentarán a los miembros del Consejo de Expertos, cada uno de los cuales formulará su opinión sobre las obras presentadas y seleccionará las obras que considere más dignas de ser alentadas por la comunidad profesional. El miembro del Consejo de Expertos confirmará su elección por carta al Comité Organizador. Sobre la base de las pruebas realizadas, se elaborará una lista de obras que podrían ser nominadas como "Mejor Modelo de Zen Art".
 
Formas de participación.
Hay dos formas de participación: participacion con originales y participacion con copias. Si el autor no tiene la oportunidad de presentar sus obras de forma presencial, elige un formulario a distancia en el que sus obras se imprimirán y colocarán en el art-book y se emitirán en el monitor durante la exposición.
 
La venta de las obras de arte
La estructura de la comisión del Comité Organizador es 80/20: el artista recibe el 80% del precio de lista / minorista y el comité organizador recibe el 20% del precio de lista / minorista. Además, el 10% de la cuota del comité organizador de los ingresos de la venta de obras de fondos se enviará a organizaciones de caridad.
 
El uso de las imágenes
Tendremos derecho a publicar imágenes de sus obras de arte, en nuestros sitios Web y en otros canales publicitarios para promocionar esta exposición y sus obras de arte.
 
El almacenaje de las imágenes
Al descargar su obra de arte, nos permite guardar imágenes de una obra de arte tan cargada en nuestro sistema hasta que finalice la exposición. También nos permite guardar este tipo de imágenes cuando finalice la exposición. Guardamos estas imágenes para que pueda presentarlas fácilmente en otros proyectos en el futuro. En cualquier momento, después del final de la exposición, puede enviarnos un correo electrónico a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. y solicitar que eliminemos dichas imágenes. Confirmaremos la recepción de la carta y sus imágenes se eliminarán dentro de los 10 días hábiles posteriores a la recepción de nuestra confirmación.
 
Tarifa
Usted acepta que todas las tarifas asociadas con la participación en la exposición no son reembolsables.
 
Confirmaciones y recompensas
Al final de la exposición, todos los participantes reciben diplomas. Los diplomas se envían electrónicamente. El costo de la tarifa de inscripción incluye el envío de diplomas en forma electrónica. Si el autor desea que el comité organizador envíe una carta de notificación, entonces debe hacer una solicitud al comité organizador y pagar los costos (se enviará una pista para controlar el paso de la carta con el diploma).
 
Signos y firmas
Se permite la firma, el sello o cualquier otra marca de identificación de autor en cualquier parte de la imagen de la foto. Posteriormente, las imágenes se publican con signos de autor. No se permiten los nombres de objetos artísticos en la parte frontal.
 
Consentimiento del autor para el tratamiento de datos personales y el envío de información
Al participar en la exposición, el autor acepta el procesamiento de datos personales por parte del Comité Organizador y la inclusión de su teléfono y correo electrónico en boletines gratuitos que notifican la organización de exposiciones, conferencias y concursos organizados por NextArt Co Ltd / NextArt Global Art Agency en Rusia y en el extranjero.
Si el autor no quiere implementar este servicio gratuito, debe informar al Comité Organizador sobre esto de cualquiera de las siguientes maneras:
a) enviando una solicitud para excluir su teléfono y / o correo electrónico a la dirección de correo electrónico: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
b) enviando una solicitud por SMS para excluir su teléfono y / o correo electrónico a su teléfono móvil: + 7-925-0537000.

КИНОЛЕКТОРИИ


Записаться на просмотр 
уникальных фильмов и личную встречу

с Майковым Владимиром Владимировичем  -

Автором и режиссером указанных ниже фильмов,
Президентом Ассоциации трансперсональной психологии и психотерапии, членом Президиума EUROTAS, кандидатом философских наук, старшим научным сотрудником Института философии Российской Академии Наук.

25 июня, 15:00-17:00

"Инструменты эволюции"

Смотреть трейлер:

 

25 июня, 17:00-19:00

"Танец бесконечности"

Смотреть трейлер:

 

29 июня, 12:00-15:00

"Тайна Карлоса Кастанеды"

Смотреть трейлер:

 

 

Регистрационные формы:

Эксперты и лектории: